Stop-Motion: L'Anima Artigiana della Pubblicità
Dalla modellazione fisica al movimento frame-by-frame
In un'epoca dominata dalla CGI, la stop-motion emerge come una tecnica unica che unisce artigianalità e tecnologia. È un'arte che vive di materia: legno, argilla, tessuti e resine si fondono per creare storie che il pubblico può quasi "toccare" con mano.
Dietro le quinte: Creare un Mondo
Realizzare uno spot in stop-motion è una sfida di precisione estrema:
- Concept & Storyboard: Ogni secondo di animazione (spesso 24 fotogrammi) è pianificato nei minimi dettagli.
- Character & Prop Design: La creazione fisica di personaggi e oggetti. Qui l'abilità nella modellazione è vitale per garantire che i pezzi siano resistenti e manipolabili.
- Scatto Frame-by-Frame: L'uso di software come Dragonframe permette di controllare ogni millimetrico spostamento.
Esempi Iconici
1. "The Bear and the Hare" (John Lewis)
Un capolavoro che unisce set reali e personaggi scolpiti a mano. La tattilità degli ambienti ha creato una connessione emotiva che ha portato a un aumento record delle vendite per il brand.
2. "Back to the Start" (Chipotle)
Qui la stop-motion comunica sostenibilità: l'uso di materiali fisici e "poveri" riflette i valori ecologici del brand in modo molto più efficace di quanto avrebbe fatto un'animazione digitale.
Hai un progetto video in mente?
La riuscita di una stop-motion dipende dalla qualità dei suoi protagonisti. Realizzo props personalizzati, scenografie e personaggi pronti per essere animati.
COLLABORIAMO AL TUO PROGETTOIn fondo, non smettiamo mai di essere bambini ❤️
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